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Dia Mundial do Disco Voador
Salve galera, tudo em paz? Hoje é um dia um tanto quanto
“diferente”. Caso ainda não tenham visto
nada a respeito, devo lhes avisar que hoje , dia 24/06, se comemora o dia
mundial do Disco Voador. Mas, antes de continuarmos falando sobre este assunto,
devo lhes dizer que eu venho em paz ( ok, péssima piada.. xD ).
A data especial foi criada após um incidente envolvendo um
piloto americano chamado Kenneth Arnold. O piloto afirma que no dia 24/06/1947
avistou 9 ( era uma invasão?! O.o’ ) objetos voadores não identificados
próximos à uma montanha em Washington. Até ai nada demais, afinal quem nunca
conheceu, ou viu em algum lugar, algumas pessoas que juram de pé junto que já
avistaram uns desses por ai? O que na verdade deu destaque ao incidente foi que
poucos dias depois uma suposta “nave alienígena” teria sofrido uma queda no
Estado do Novo México e que, dentro da tal nave, haviam sido encontrados os
corpos de sua tripulação não humana. Até hoje este ocorrido é um dos mais
famosos do mundo dentro do universo da Ufologia ( estudo sobre tais atividades
), e até mesmo fora dele. Tenho certeza que já ouviu falar no “Caso Roswell”.
Não? Segue o link contando um pouco melhor o ocorrido:
Hoje em dia os UFOs ( Unidentified Flying Object ) ou OVNIs
( Objeto Voador Não Identificado ) , como preferir chamar, estão cada vez mais em
alta na cultura Pop. Seja em uma game como Halo, em um filme como Independence
Day, série como Arquivo X, ou até em HQs como o próprio Superman , os “ETs”
sempre estão lá, hora sendo amigos hora sendo inimigos.
Para comemorar tal dia a nossa equipe separou um Top 5 dos
principais filmes que abordam o tema “Vida fora da Terra”.
1º - MIB – Men in Black
Trata-se de um filme
americano de ficção científica de 1997. Dirigido por Barry Sonnenfeld, estrelado
por Tommy Lee Jones como Kevin e Will Smith como James.
Enredo : O agente K é um dos fundadores da organização
secreta MIB - Homens de Preto, criada pelo governo para cuidar das atividades alienígenas na Terra. Recém-contratado para trabalhar na tal entidade, o
ex-policial James (Agente J.) se une a K para desvendar os mistérios de um
possível ataque extraterrestre. Segue o trailer:
2º - O Quinto
Elemento
O 5º Elemento é um filme francês de língua
inglesa de ação, aventura e ficção científica de 1997 dirigido, co-escrito e
baseado em uma história de Luc Besson e estrelado por Bruce Willis, Gary Oldman
e Milla Jovovich.
Enredo : Em 1914, aliens, conhecidos como Mondoshawans
chegam a um antigo templo egípcio para
recolher a única arma capaz de derrotar um grande mal, que aparece a cada 5,000
anos. A arma consiste em quatro pedras, que representam os quatro elementos clássicos e um sarcófago que contém um quinto elemento na forma de um ser humano
que combina o poder dos outros quatro elementos em uma "Luz Divina",
capaz de derrotar o mal (adivinha quem é o ser humano que eles querem
“combinar”. Rs.). Os Mondoshawans prometem a seu contato, um sacerdote, que
eles vão voltar com os elementos a tempo de impedir o grande mal, que ocorrerá
em três séculos. Dêem uma olhada no trailer:
3º - Space
Jam
Space Jam é um filme
estadunidense, que combina o uso de live-action e animação, estrelado pelo
ex-jogador profissional de basquetebol Michael Jordan e apresentando os
personagens do Looney Tunes.
Antes de falar do enredo
devo dizer que esse filme é simplesmente a minha infância. Qual criança dos
anos 90 não dormiu tarde só para assistir Space Jam no SBT?
Enredo : Após alcançar o
auge da sua carreira de jogador de basquetebol, Michael Jordan decide encerrar sua carreira no esporte que o consagrou e migrar para a carreira de jogador de beisebol. Enquanto isso, num lugar no espaço, em um planeta chamado Montanha Bobolândia, que na
verdade é um parque de
diversões espacial, o ganancioso chefe do planeta, Swackhammer, discute com seus
minúsculos empregados, os Nerdlucks (nome não mencionado durante a dublagem brasileira), que necessita de idéias para criar novas
atrações para seu parque de diversões. E num painel de vídeo vê vários desenhos
animados dos Looney Tunes, que é
o grupo de Pernalonga e seus amigos, e deduz que seria uma
boa idéia tê-los como a atração do parque de diversões e ordena que seus servos
vão até a Terra e capturem os divertidos personagens. Lá, após grande
discussão, fica estabelecido que teria de haver uma disputa entre os Looney Tunes e os Nerdlucks para
decidir o destino dos personagens terrestres. Então em uma reunião,Pernalonga, Patolino, Gaguinho, Hortelino e Frajola, a julgar pela pequena altura
dos invasores, deduzem que a disputa seria facilmente resolvida em um partida
de basquetebol. Em desvantagem, os Nerdlucks vão assistir a partidas de
basquetebol e, com poderes estranhos, roubam e absorvem as habilidades de cinco
grandes jogadores da NBA (Charles Barkley, Patrick Ewing, Muggsy Bogues,
Larry Johnson e Shawn Bradley), e
após absorverem tais habilidades, se tornam monstros gigantes e a partir de
então são chamados de Monstars,
e passam a desvantagem para os Looney
Tunes. “E agora quem irá lhes salvar?”. Se liguem no trailer.
4º - Marte Contra Ataca
Trata-se de um filme
norte-americano de 1996, dos gêneros ação e comédia, dirigido por Tim
Burton ( tinha que ser né? ), e roteiro de Jonathan Gems, baseado nos personagens criados por Len
Brown, Woody Gelman, Wally Wood, Bob Powell e Norm Saunders.
Enredo : Marcianos invadem a Terra planejando transformar nosso planeta em seu parque de
diversões. Para isso, saem matando todos que vêem pela frente, tudo na mais
perfeita diversão. Se o presidente Dale nada fizer, a raça humana poderá entrar em extinção em um período curtíssimo de
tempo.
Lembro que eu morria de
rir com esse filme enquanto meu pai ficava irritando falando o quão “ridículo”
era este filme. Tirem suas conclusões com o trailer:
5º - E.T (Claro, não podia
faltar )
E.T é um filme
norte-americano ( sério, mais um?! Não me diga. ) de 1982, dos gêneros ficção científica e drama,
dirigido por Steven Spielberg. E, como disse a Claire do “My Wife and Kids” tem
a ruivinha Drew Barrymore do filme “As
Panteras”
Enredo : Um alienígena perdido na Terra faz amizade com um garoto chamado Elliott de dez anos,
que o protege de todas as formas para evitar que ele seja capturado e
transformado em cobaia pelo serviço
secreto americano. O menino ajuda o ET a regressar
ao seu planeta. Não tem muita emoção lendo o enredo mas assistindo o filme “é
tão bonitinho”. E ai está o trailer:
E ai pessoal, gostaram?
Sentiram falta de algum filme na lista que não devia ter faltado? É eu também
senti, mas enfim. Deixe seu comentário para a gente!
Espero que tenham gostado
e que a força esteja sempre com vocês.
A História do Anime
Anime, animê (português brasileiro) ou animé (português europeu) (アニメ anime?, literalmente, desenho(s) animado(s)) é qualquer animação produzida no Japão. A palavra anime tem significados diferentes para os japoneses e para os ocidentais. Para os japoneses, anime é tudo o que seja desenho animado, seja ele estrangeiro ou nacional. Para os ocidentais, anime é todo o desenho animado que venha do Japão. A origem da palavra é controversa, podendo vir da palavra inglesa animation ("animação") ou da palavra francesa animée ("animado"),versão defendida por pesquisadores como Frederik L Schodt e Alfons Moliné.Ao contrário do que muitos pensam, o animê não é um género, mas um meio, e no Japão produzem-se filmes animados com conteúdos variados, dentro de todos os géneros possíveis e imagináveis (comédia, terror, drama, ficção científica, etc.).
Uma boa parte dos animes possui sua versão em mangá, os quadrinhos japoneses. Os animes e os mangás se destacam principalmente por seus olhos geralmente muito grandes, muito bem definidos, redondos ou rasgados, cheios de brilho e muitas vezes com cores chamativas, para que, desta forma, possam conferir mais emoção aos seus personagens. Animes podem ter o formato de séries para a televisão, filmes ou OVAs.
Caracteristicas
Os animes apresentam características bastante distintas, como o uso de uma direção de arte ágil, enquadramentos ousados e a abordagem de temas variados, como ficção científica, aventura, terror, infantil e romance. É bastante comum, mesmo nas produções infantis, encontrar situações de humor adultas.
Há também na animação japonesa grande presença de personagens bem-humorados, mesmo que alguns tenham uma conotação homossexual. As duas características são reflexos da cultura japonesa, onde não há muita distinção entre homossexuais e heterosexuais[carece de fontes], mas fora deste contexto, como no Ocidente, essas ações acabam por ser muitas vezes mal interpretadas, levando em muitos casos à censura e adaptação de personagens.
Em muitas produções pode-se conferir caracterizações exageradas de sinais visíveis de sentimentos, como:
-gota de água que aparece do lado do rosto do personagem representando constrangimento;
-diminuição súbita do personagem representando vergonha ou medo;
-nervos estilizados, dentes ou chifres aparecendo repentinamente nos personagens representando raiva ou maldade.
A voz também é um elemento muito importante num personagem. Elas são selecionadas de acordo com a personalidade dos personagens. Vozes muito poderosas, infantis, estridentes, harmoniosas ou cavernosas fazem parte do universo de qualquer anime, e os dubladores ou seiyu são alvos da admiração de muitos fãs.
Formatos
No Japão, os animes são lançados em três formatos:
Série de televisão: transmitido pela televisão aberta ou paga, e geralmente, com o fim da série há o lançamento do DVD ou VHS. Comparado com filmes e OVAs, a qualidade da imagem pode ser muito menor por ter um orçamento distribuído em um grande número de episódios. Muitos títulos apresentam 13 ou 26 episódios com duração de 23 minutos. Na maioria das vezes, possuem créditos iniciais e finais, cenas curtas que anunciam o início e o fim do intervalo comercial e prévia do episódio seguinte.
Filme: exibidos em cinemas e, mais tarde, lançados em DVD, ou, em alguns casos, em canais pagos. Geralmente apresentam a qualidade de vídeo e o orçamento mais alto. Muitos animes são unicamente lançados em filmes. No entanto, há casos em que os filmes são na verdade uma edição minimizada da série de televisão.
OVA ou OAV (sigla de Original Video Animation): é o anime produzido para ser vendido em DVD e VHS e não para ser exibido na tevê como uma série. Assim como filme, depois de algum tempo, o OVA pode passar em canal fechado também. Normalmente são mais curtos que os filmes e possuem mais de um episódio.
Relação com outras mídias
O mais normal é que, quando um mangá alcança sucesso considerável de vendas no Japão, ele seja transformado em anime e se este também obtiver êxito, é traduzido e distribuído a outros países. Eventualmente, diversos produtos relacionados a ele começam a ser produzidos, como jogos de videogame, bonecos e revistas.
No entanto, há casos em que a ordem se inverte, como Neon Genesis Evangelion, cujo mangá foi produzido após o sucesso da série de televisão e Dragon Quest e Pokémon, que eram jogos, a partir do qual foram produzidos animes e mangás.
Influência
O estilo dos animes já influencia a cultura ocidental e está presente também além desta. Por exemplo, a grife Cavalera já lançou uma coleção com alguns personagens clássicos, influências orientais e até mesmo citações de yaoi.
A dupla Daft Punk produziu em parceria com Leiji Matsumoto e Kazuhisa Takenochi, animadores profissionais do Japão (que já fizeram animes como Digimon e Sailor Moon) o filme Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem. A banda norte-americana Linkin Park também já fez referência a clássicos da animação japonesa como Gundam, além de ter todo um videoclipe, Breaking The Habit, produzido usando a técnica do anime. Por sua vez, Madonna criou um bloco inteiro dedicado ao mundo oriental em sua turnê Drowned World Tour. Em uma das canções são mostrados alguns animes hentai (pornográficos) nos telões da apresentação de 2001 da estrela. Além disso, em seu clipe, Jump (situado em Tóquio), a cantora ainda parece se fantasiar de Mello, personagem de Death Note. O Gorillaz e o Daft Punk foram outras bandas que utilizaram animes em seus clipes. Pode-se citar, Britney Spears, com o clipe Break The Ice, todo produzido no estilo anime. E, por fim, a banda Os Seminovos produziram o clipe da música Ela é otaku, com bastantes imagens de animes conhecidos, disponível no YouTube.
Animações japonesas já receberam ou foram indicadas a vários prêmios internacionais. Sen to Chihiro no Kamikakushi recebeu o Oscar de melhor filme de animação em 2003 e 35 outros prêmios[5]. Nesse mesmo ano, o curta-metragem Atama Yama, de Koji Yamamura, recebeu o grande prêmio do Festival Internacional de Animação de Annecy na França e do Filmfest de Dresden, na Alemanha, além de ser indicado ao Oscar de melhor curta de animação. Esse mesmo prêmio foi recedido em 2009 a Kunio Kato por Tsumiki no ie.
Otaku
Jovens fãs de anime e cultura nipo-brasileira em frente à Estação Liberdade do metrô de São Paulo.
Com o crescente sucesso dos animes, surgiu pelo mundo uma comunidade de fãs que se tornaram conhecidos como otaku. O próprio termo é alvo de discussões, pois no Japão o verbete possui conotação pejorativa. Muitos dos espectadores de anime não se consideram otaku, preferindo fugir do rótulo controverso.
Para aqueles que tem curiosidade em conhecer grande parte dos animes, abaixo segue a lista dos mesmos.
Lista de Animes
Uma boa parte dos animes possui sua versão em mangá, os quadrinhos japoneses. Os animes e os mangás se destacam principalmente por seus olhos geralmente muito grandes, muito bem definidos, redondos ou rasgados, cheios de brilho e muitas vezes com cores chamativas, para que, desta forma, possam conferir mais emoção aos seus personagens. Animes podem ter o formato de séries para a televisão, filmes ou OVAs.
Com a ocupação dos Estados Unidos no fim da Segunda Guerra Mundial, muitos artistas japoneses tiveram contato com a cultura ocidental e, influenciados pela cultura pop dos Estados Unidos, desenhistas em início de carreira começaram a conhecer os quadrinhos e desenhos animados na sua forma moderna. Havia negociantes que contrabandeavam rolos de filmes americanos, desenhos da Disney e outros.
Em 1967, surgiram quatro filmes e catorze séries animadas no Japão, entre elas A Princesa e o Cavaleiro, Fantomas e Speed Racer, o primeiro com grande projeção internacional
Entre os principais artistas que se envolveram com a tal arte, estavam Osamu Tezuka, Shotaro Ishinomori e Leiji Matsumoto. Estes três jovens, mais tarde, foram consagrados no mercado de mangá. Na década de 1950, influenciados pela mídia que vinha do Ocidente, diversos artistas e estúdios começaram a desenvolver projetos de animação experimental.
Na época em que o mangá reinava como mídia nasceram os pioneiros animes de sucesso: Hakujaden (A Lenda da Serpente Branca) estreou em 22 de outubro de 1958, primeira produção lançada em circuito comercial da Toei Animation, divisão de animação da Toei Company e Manga Calendar, o primeiro animê especialmente feito para televisão, veiculado pela emissora TBS com produção do estúdio Otogi em 25 de junho de 1962, que teve duração de dois anos.
Logo em seguida, em 1 de janeiro de 1963, foi lançado Astro Boy, baseado no mangá de Osamu Tezuka, já com a estética de personagens de olhos grandes e cabelos espetados vinda da versão impressa. Astro Boy acabou tornando-se o propulsor da maior indústria de animação do mundo, conquistando também o público dos Estados Unidos. Tezuka era um ídolo no Japão e sua popularidade lhe proporcionou recursos para investir em sua própria produtora, a Mushi Productions. Outras produtoras investiram nesse novo setor e nasceram clássicos do anime como Oitavo Homem (Eight Man), Super Dínamo (Paa Man), mas ainda com precariedade e contando com poucos recursos, diferente das animações americanas.
Animês infantis, infanto-juvenis femininos e sobre robôs gigantes acompanharam o crescimento do número de séries semanais durante a década de 1970[4]. Na época, a Tatsunoko Production, criadora de Speed Racer, lançou um título de sucesso chamado Gatchaman (no Ocidente, Battle of the Planets).
Caracteristicas
Os animes apresentam características bastante distintas, como o uso de uma direção de arte ágil, enquadramentos ousados e a abordagem de temas variados, como ficção científica, aventura, terror, infantil e romance. É bastante comum, mesmo nas produções infantis, encontrar situações de humor adultas.
Há também na animação japonesa grande presença de personagens bem-humorados, mesmo que alguns tenham uma conotação homossexual. As duas características são reflexos da cultura japonesa, onde não há muita distinção entre homossexuais e heterosexuais[carece de fontes], mas fora deste contexto, como no Ocidente, essas ações acabam por ser muitas vezes mal interpretadas, levando em muitos casos à censura e adaptação de personagens.
Em muitas produções pode-se conferir caracterizações exageradas de sinais visíveis de sentimentos, como:
-gota de água que aparece do lado do rosto do personagem representando constrangimento;
-diminuição súbita do personagem representando vergonha ou medo;
-nervos estilizados, dentes ou chifres aparecendo repentinamente nos personagens representando raiva ou maldade.
A voz também é um elemento muito importante num personagem. Elas são selecionadas de acordo com a personalidade dos personagens. Vozes muito poderosas, infantis, estridentes, harmoniosas ou cavernosas fazem parte do universo de qualquer anime, e os dubladores ou seiyu são alvos da admiração de muitos fãs.
Formatos
No Japão, os animes são lançados em três formatos:
Série de televisão: transmitido pela televisão aberta ou paga, e geralmente, com o fim da série há o lançamento do DVD ou VHS. Comparado com filmes e OVAs, a qualidade da imagem pode ser muito menor por ter um orçamento distribuído em um grande número de episódios. Muitos títulos apresentam 13 ou 26 episódios com duração de 23 minutos. Na maioria das vezes, possuem créditos iniciais e finais, cenas curtas que anunciam o início e o fim do intervalo comercial e prévia do episódio seguinte.
Filme: exibidos em cinemas e, mais tarde, lançados em DVD, ou, em alguns casos, em canais pagos. Geralmente apresentam a qualidade de vídeo e o orçamento mais alto. Muitos animes são unicamente lançados em filmes. No entanto, há casos em que os filmes são na verdade uma edição minimizada da série de televisão.
OVA ou OAV (sigla de Original Video Animation): é o anime produzido para ser vendido em DVD e VHS e não para ser exibido na tevê como uma série. Assim como filme, depois de algum tempo, o OVA pode passar em canal fechado também. Normalmente são mais curtos que os filmes e possuem mais de um episódio.
Relação com outras mídias
O mais normal é que, quando um mangá alcança sucesso considerável de vendas no Japão, ele seja transformado em anime e se este também obtiver êxito, é traduzido e distribuído a outros países. Eventualmente, diversos produtos relacionados a ele começam a ser produzidos, como jogos de videogame, bonecos e revistas.
No entanto, há casos em que a ordem se inverte, como Neon Genesis Evangelion, cujo mangá foi produzido após o sucesso da série de televisão e Dragon Quest e Pokémon, que eram jogos, a partir do qual foram produzidos animes e mangás.
Influência
O estilo dos animes já influencia a cultura ocidental e está presente também além desta. Por exemplo, a grife Cavalera já lançou uma coleção com alguns personagens clássicos, influências orientais e até mesmo citações de yaoi.
A dupla Daft Punk produziu em parceria com Leiji Matsumoto e Kazuhisa Takenochi, animadores profissionais do Japão (que já fizeram animes como Digimon e Sailor Moon) o filme Interstella 5555: The 5tory of the 5ecret 5tar 5ystem. A banda norte-americana Linkin Park também já fez referência a clássicos da animação japonesa como Gundam, além de ter todo um videoclipe, Breaking The Habit, produzido usando a técnica do anime. Por sua vez, Madonna criou um bloco inteiro dedicado ao mundo oriental em sua turnê Drowned World Tour. Em uma das canções são mostrados alguns animes hentai (pornográficos) nos telões da apresentação de 2001 da estrela. Além disso, em seu clipe, Jump (situado em Tóquio), a cantora ainda parece se fantasiar de Mello, personagem de Death Note. O Gorillaz e o Daft Punk foram outras bandas que utilizaram animes em seus clipes. Pode-se citar, Britney Spears, com o clipe Break The Ice, todo produzido no estilo anime. E, por fim, a banda Os Seminovos produziram o clipe da música Ela é otaku, com bastantes imagens de animes conhecidos, disponível no YouTube.
Animações japonesas já receberam ou foram indicadas a vários prêmios internacionais. Sen to Chihiro no Kamikakushi recebeu o Oscar de melhor filme de animação em 2003 e 35 outros prêmios[5]. Nesse mesmo ano, o curta-metragem Atama Yama, de Koji Yamamura, recebeu o grande prêmio do Festival Internacional de Animação de Annecy na França e do Filmfest de Dresden, na Alemanha, além de ser indicado ao Oscar de melhor curta de animação. Esse mesmo prêmio foi recedido em 2009 a Kunio Kato por Tsumiki no ie.
Otaku
Jovens fãs de anime e cultura nipo-brasileira em frente à Estação Liberdade do metrô de São Paulo.
Com o crescente sucesso dos animes, surgiu pelo mundo uma comunidade de fãs que se tornaram conhecidos como otaku. O próprio termo é alvo de discussões, pois no Japão o verbete possui conotação pejorativa. Muitos dos espectadores de anime não se consideram otaku, preferindo fugir do rótulo controverso.
Para aqueles que tem curiosidade em conhecer grande parte dos animes, abaixo segue a lista dos mesmos.
Lista de Animes















